Фотографы

Elliott Erwitt (Эллиот Эрвитт), известный фотограф агентства Magnum станет в этом году номинантом премии "За выдающийся вклад в фотографию" международного конкурса Sony World Photography Awards’2015. 86-летний автор получит свой приз на торжественной церемонии в Лондоне 23 апреля

Файнингер получил известность благодаря своим фотографиям Нью-Йорка. Архитектурное образование сформировало при съемке городского пейзажа особый взгляд мастера с безупречно выверенными композицией и перспективой. Его фотографиям присуща особая геометрическая гармония, они передают скрытые силу и красоту города, который выглядит как большой живой организм

Существует расхожее представление о фотографе - пейзажисте - это человек, до зубов вооруженный тяжелой и громоздкой фототехникой - огромным рюкзаком, большими объективами и еще большими фотоаппаратами. Можно было бы подумать, что наличие профессиональной полнокадровой камеры является единственным способом преуспеть в этом деле. Но представьте себе - последние шесть лет я использую по всему миру для создания фотопейзажей исключительно фотоаппараты и объективы стандарта Микро 4/3...

Расположенный в самом сердце Сибири и Якутии, поселок Оймякон считается самым холодным населенным пунктом на Земле. Здесь в 1933 году была зафиксирована температура -67,7°С - самая низкая зарегистрированная температура для постоянно обитаемого места в мире.
Новозеландский фотограф Amos Chapple совершил поездку в этот поселок с населением 500 человек и сделал фоторепортаж, показывающий, что такое жизнь в таких экстремальных условиях.

Все мои массовые бихевиористские проекты (BRICS, EXODUS & TIMEOUT) рождены на основе одной идеи - мир великолепно разнообразен, и моя аудитория визуально очень грамотна, чтобы мне донести правду, мою правду, при помощи всего одного кадра. Таким образом, я собирал кадр, если хотите, объединял мнения, чтобы выстроить новую и, надеюсь, более визуально выразительную реальность. На создание одного такого кадра уходило от двух до трех месяцев.

Хотите увидеть один из первых примеров ретуши в искусстве фотографии? Пожалуйста. Кадр, сделанный в 1930 году - до ретуши и после - гламурный портрет и образец ручной корректировки

Я думаю, самая главная причина полюбить фотографию - это возможность уловить момент в ту секунду, когда он происходит всего лишь простым и моментальным нажатием кнопки. Безусловно, опытные и умелые фотографы смогут запечатлеть момент более творчески, но все же, основное - возможность уловить и сохранить то, что происходит здесь и сейчас!

Испанский фотограф Марино Кано (Marina Cano) занимается фотографией с детства. За много лет было собрано невероятное портфолио и несколько наград как за пейзажные работы, так и серии съемок природы, последняя из которых настолько потрясающа, что о ней хочется говорить только самые восторженные слова

Что получится, если графическому дизайнеру дать в руки фотоаппарат? Ну, в случае Лино Руссо (Lino Russo) и его последнего проекта Skymetric, получится потрясающая серия образов, которые исследуют взаимосвязь природы и архитектуры в самом красочном исполнении.
Название серии, Skymetric, - это соединение слов "небо" и "метрический", а последнее является производным от слова "геометрический" - оттого серия состоит их композиций, созданных зданиями базовых цветов, заснятых таким образом, что фото можно легко спутать с произведением компьютерного графического искусства

Блошиный рынок Сент-Уан в Париже является одним из крупнейших и старейших в своем роде. Основан в 1885 году и состоит из 15 небольших рынков, ежегодно посещается более 11 миллионами человек, и размещает на своей территории около 2000 торговцев.
Учитывая эти статистические данные, можно понять, что это идеальное место для создания уличных фотографий и фотограф Андрей Ковалев использовал его в качестве вдохновения и художественного оформления для недавнего портретного проекта.
Серия "Les Visages des Puces" (или "Лики блошиного рынка") рассказывает о некоторых персонажах из невероятно разношерстной кампании лавочников Marché aux Puces de Saint-Ouen, которые сделали это место своим домом

Современная фотография ‘Уличной моды’ сегодня весьма популярна, что делает ее идеальной мишенью для вполне заслуженной, но добродушной усмешки. Вот, например, Isla Bell Murray и Jessica Saia из "The Bold Italic" и их уморительная, насмешливо-ироническая серия ‘Literal Street Style’.
Исходя из названия, в этой серии Saia и Murray отдают дань искусству уличной фотографии. Понимая этот термин очень буквально, они дают ему смешное толкование своими фото случайных уличных объектов, наряженных в модные одежды, дополненные аксессуарами, но снятые со странных, критических углов

Фотограф Кристина Хох (Cristina Hoch) живет в Испании и занимается в основном портретной фотосъемкой. Изучая биологию в университете Гранады, она начала заниматься фотографией в 2009 году. Ее наиболее успешные работы - портреты, отличающиеся богатством красок и света, излучающие сильную, волевую энергию

Ян Артюс-Бертран (Yann Arthus-Bertrand) — легендарный французский фотограф, прославившийся своими уникальными аэрофотоснимками.
Когда в 90-х ему приходит в голову идея фотопроекта “Земля, увиденная с неба”. Артюс-Бертран хотел создать обширную фотоэнциклопедию всех уголков планеты Земля, сделанных с воздуха. Это сейчас кажется, что идея была великолепна, но тогда никто в неё не поверил. Спонсоры отказывали ему в поддержке

...Я не совсем понимала, чем мне хочется заниматься, и находясь в процессе поиска себя, взяла факультативный курс фотографии. И для меня будто открылись какие-то двери. Меня зацепило...
Будучи молодым стажёром и позднее, работая фотографом в Syracuse Newspapers, я многому научилась у других фотографов – особенно тех, кто выходил за рамки эстетики и использовал окружающую среду для того, чтоб оставить свой комментарий к какой-либо социальной проблеме...

Помимо самой тщательной подготовительной технической работы: создании продуманной позы, четко выверенного освещения, создании световой градации лица, одежды и фона, он старался узнать как можно больше о модели, чтобы понять и раскрыть суть её в портрете. «В каждом человеке есть тайна. Моя задача – её открыть», – говорил Карш – «Это открытие может произойти – если вообще произойдет – в очень короткий интервал времени. Непроизвольным жестом, взглядом, еще как-то сбросив маску, отгораживающую каждого человека от внешнего мира. И именно в этот момент фотограф и должен успеть сделать свою работу – иначе он проиграл»