Обучение

В погоне за волшебными цифрами в социальных сетях фотографы, к сожалению, теряют способность заниматься своим ремеслом и больше не сосредотачиваются на главном...

Наверняка вы заметили, что одним из самых успешных в последнее время стал жанр интервью. Но качество съемки часто оставляет желать лучшего. Причем почти все интервью записываются в студии, где доступен нормальный свет. Мы покажем, какие световые схемы помогут вам качественно снять видеоинтервью. Это возможно как с естественным светом, так и с искусственными источниками. Как с одним, так и несколькими.

Темой нашего сегодняшнего видео станет предметная видеосъемка. Так получилось, что именно сейчас мы готовим видеообзор кинокамеры Z Cam E2 F6, которая и станет объектом для нашей съемки. Расскажем, чем мы снимаем, какими режимами пользуемся, какие нам понадобятся приборы и материалы для предметки. Ну, а главное – это, безусловно, свет. Поговорим о том, какие могут быть световые схемы в подобной съемке, сколько и каких источников должно быть. Мы будем использовать для этого приборы Nanlite Forza 300B и Nanlite Forza 60C. А для динамики в видеосъемке воспользуемся световыми трубками Nanlite PavoTube T8-7X и поворотным столиком. О свете, оборудовании, фонах, съемочной зоне и не только в нашем уроке по предметной видеосъемке...

Каждый, кто делает первые шаги в съемке видео и монтаже встает перед выбором – в каком кодеке ему лучше работать? Причем выбор вполне обширный, современные камеры предлагают H.264, H.265, HEVC, а также более продвинутые Apple ProRes RAW и Blackmagic RAW. Но в чем их отличие? Также поговорим про битрейт, который является одним из наиболее важных параметров, что влияет на скорость монтажа. А для проверки результатов нам поможет мощный игровой ноутбук Asus ROG G713RM на базе нового мощного процессора AMD Ryzen 7 6800H.

Тот факт, что одноразовая пленочная камера предназначена для одноразового использования, не означает, что вы должны выбросить все после того, как отсняли рулон пленки. Фотограф Mathieu Stern (Мэтью Стерн) опубликовал видео, в котором показано, как разобрать одноразовую пленочную камеру, чтобы сделать из нее новый объектив. Это качественный объектив? Нет, но он создает крутой образ эпохи 90-х...

В последнее время все чаще говорят "стоки умерли" и новым пользователям на основные площадки невозможно зайти. Мы в течение нескольких месяцев изучали возможности ShutterStock, Adobe Stock и Pond5 и этого опыта оказалось достаточно, чтобы дать рекомендации и советы, а также ответить на вопрос: возможно ли вообще работать со стоками новичку в 2022 году? Расскажем о логике создания сюжетов и контента для успешной продажи, а также поделимся секретами заполнения информации о ваших фото и видео. Как оказалось, спрос есть на абсолютно разные работы, снятые в разных условиях. Это могут быть уличные фотографии, пейзажи, лайфстайл, дикая природа и многочисленные вариации работ в студии. Особое внимание уделим съемке с одним источником света, в нашем случае – с бюджетным биколорным осветителем SmallRig RC120D...

В этом уроке мы расскажем о светофильтрах. Как, по каким критериям их выбирать? Для чего они нужны? В чём отличия ND, Mist, поляризационных и творческих светофильтров? В этом уроке мы расскажем, как с помощью фильтров легко решить проблему жесткого солнечного света, как лучше снимать на восходе и закате и т.д...

Всегда ли вы обрабатываете свои фотографии? А если речь идет о коммерческой съемке? В этом видео мы разберемся, как можно ускорить процесс улучшения своих фотографий и видеомонтажа с помощью простых инструментов. К тому же, мы расскажем о лайфхаке – как сэкономить время на переносе данных, используя карту формата CFexpress Extreme PRO Type B от SanDisk. Именно карты этого формата позволяют обрабатывать фотографии и даже монтировать видео, оставив носитель на проводе в картридере. Для работы будем использовать популярные программы Lightroom и Photoshop для обработки фотографий. А для видео монтажа воспользуемся простой и понятной Final Cut. Вся работа займет совсем непродолжительное время, поэтому уверены, что это видео окажется вам полезным...

Сегодня мы подробно рассмотрим функции монтажа видео в программе Wondershare Filmora – импорт материала в проект, обработку видео, применение различных эффектов и переходов, работу с фоновой музыкой, а также экспорт для публикации в интернете. Этот видеоредактор не требует серьёзных знаний в работе с видео, поэтому любой пользователь сможет начать монтаж своих видеороликов. А если подойти к делу творчески, результат порадует и автора, и зрителей.

В первую очередь я бы отнёс сюда банальный сюжет. Если вы снимаете насекомых, сложно быть оригинальным, но нужно стараться. Иначе нет смысла, так как в макрофотографии и так очень много бесконечно одинаковых фотографий одних и тех же насекомых. Экспериментируйте с ракурсом, светом, цветом, но не плодите банальные фотографии. Не получается – займитесь другим делом, или отложите на время, изучайте удачные работы профессионалов. Совершенно не стыдно скопировать чью-то удачную работу, стыдно бездумно копировать то, что до вас сняли сотни тысяч раз...

В сегодняшнем выпуске я постараюсь рассказать на примере одной съемки, почему так здорово иметь в своем арсенале широкоугольный зум. Какие плюсы и минусы он дает. Также оценим возможности мобильного моноблока, с которым будет проводиться съемка...

Фокус-стекинг – это техника съёмки, которая заключается в создании одного изображения с высокой глубиной резкости из множества кадров, снятых поочерёдно приближаясь к объекту съёмки. Для макрофотографии это особенно актуально, так как при съёмке на увеличении в кадре очень мало света и требуется уменьшать значение диафрагмы, что приводит к размытию от точки фокуса. Поэтому делается много кадров, которые складываются вместе для получения фотографии с высокой глубиной резкости...

Макрофотография делится на разные виды и в каждом существуют свои правила: съёмка живых и неживых объектов, съёмка неподвижных объектов в студии и съёмка на природе, съёмка на разных увеличениях, съёмка одним кадром, с помощью техники фокус-стекинга. Я создал своеобразный гибрид из всех этих видов съёмки...

Меня зовут Иван Радьков, я фотограф из Владивостока, занимаюсь ею с 2008 года. По своей основной профессии я врач-нейрохирург, поэтому никогда не ставил перед собой задачу заработка фотографией, а скорее даже наоборот. Много общаясь с фотографами из разных городов, мне удалось проследить творческий путь разных людей и критически осмыслить многое. Я видел, как человек начинал заниматься фотографией с горящими глазами, как прекрасна была его мечта, и как он в итоге заканчивал в каморке «Фото на документы». Он стал профессиональным фотографом – да, но в его жизни не осталось никакого творчества. В первую очередь потому, что обычно фотография – это просто документальный жанр и рутина. Фото на паспорт, фото для рекламы, интернет-магазина, портрет такой, портрет сякой, фотография свадьбы. Чем ближе фотография к зарабатыванию денег, тем дальше она от полёта творческой мысли. А вот для меня она была просто хобби, поэтому я снимал всё подряд, оставляя свободу выбора: что, когда и как снимать. Это всегда давало независимость и радость творчества. Именно благодаря этой свободе я и пришёл в конце своего пути к макросъемке. Потому что меня вела, прежде всего, мечта о красоте мира, и возможность попытаться передать её всегда была важнее всего остального...

...Главная ошибка начинающих – это плохой выбор локации, которая не раскрывает потенциал time blending и самого объекта. Все те прописные истины, которые работают на протяжении многих лет (золотое сечение, правило третей и т.д.), применимы и в архитектурной фотографии. Не пренебрегайте ими в начале пути. В дальнейшем их можно и нужно “ломать”, но тогда, когда вы освоите базу...