Видео - Обучение

Чем отличается уличная фотография в классическом её понимании от фотографии «полного контакта»? Как отреагирует человек, если его сфотографировать в лоб, не спрашивая разрешения?
А как отреагирует, если спросить? С какой фразой подходить? О чём вести разговор? Об этом пойдет речь в этом уроке и серии, посвященной уличной фотографии «полного контакта».

В прошлом видео мы с вами узнали, что такое битность цвета и цветовая субдискретизация, в этом – посмотрим на практике, как все эти абстрактные цифры влияют на видео, которое мы с вами снимаем на наши камеры.
Начнем с простого эксперимента: у меня есть одна и та же сцена с градиентным освещением, снятая в 8 бит, 10 бит и 12 бит RAW. В сцене, снятой 8-битной камерой, видны резкие переходы между разными яркостями, такое искажение еще называют бендингом, в 10 и 12 бит эти же переходы выглядят плавными...

Тема этого урока сугубо практическая. У каждого фотолюбителя наступает момент, когда он задает себе вопрос: «Зачем я всё это покупаю?». Он прикидывает, сколько потратил денег за годы увлечения фотографией, и встаёт другой вопрос: «А не заработать ли мне своим увлечением?». По крайней мере у меня такой момент вопрос возник и мне удалось зарабатывать достаточно прилично, но вот когда я получил очень приличный заказ, так случилось, что для его выполнения у меня не оказалось камеры. Чтобы не потерять заказ, встал вопрос подбора съёмочного комплекта в рамках бюджета в несколько сотен тысяч рублей. И сделать это в наикратчайшие сроки..

Современный видеооператор/видеограф должен быть человеком творческим и технически грамотным. Ему нужны знания не только, например, в области построения кадра или экспонирования, но и знания о формировании и кодировании цифрового видеосигнала. Ведь от этого напрямую зависит качество материала, и то, что увидит зритель. Сегодня речь пойдет о понятиях битности цвета и цветовой субдискретизации...

Для чего вообще нужна световая кисть? Чтобы показать необычный световой рисунок, которого невозможно добиться стандартным студийным светом, импульсным или постоянным. Я реализую метод световой кисти с помощью обычного фонарика с температурой ~3200K с тубусом из черного материала. Можно использовать и другие фонарики, со светом чуть похолоднее.
Использование световой кисти рекомендовано в первую очередь при съемке стеклянных изделий, где это позволяет красиво показать различные блики, грани и т. п. Но перед началом работы нужно продумать и выстроить в голове план съёмки.

В последнее время появилось много публикаций о реинкарнации аналоговой фотографии и растущей популярности съемки на плёнку. Что это гораздо круче, художественнее и вообще самое позитивное, что только может быть для саморазвития начинающего.
Как человек когда-то начинавший с плёнки – фотографировал, проявлял, печатал, – причем на разные камеры, разные форматы, – хочу спросить – неужели об этом можно говорить всерьёз?

Этот урок о подходе к выбору параметров «выдержка-диафрагма-ISO» с точки зрения влияния на освещенность кадра. Вопреки расхожему мнению, параметры эти не взаимозаменяемы, а имеют свои собственные побочные эффекты, способные безнадежно испортить фотографию.
В конце выведем алгоритм настройки камеры для максимально эффективного использования имеющегося света и минимальным влиянием вредных эффектов...

Это видео про всю скуку и тлен боке, а точнее, его уместность или неуместность в тех или иных ситуациях.
Это не провокациям и не призыв закрывать диафрагму и снимать все в резкости. Я лишь хочу намекнуть, что замылённый фон – не панацея хорошего кадра и уж точно не показатель профессионализма...

Мы уже представляли вам целую серию уроков о том, как снимать на смартфон фото и видео. Этот урок – рассуждение Ивана Диденко на тему: нужно ли вообще рассматривать смартфон как серьезный инструмент для серьезной съемки? Автор, хотя и сам неоднократно позитивно отзывался в своих обзорах о возможностях современных камерофонов, высказывает небезосновательные мысли, что использовать их в этом качестве стоит только тогда, когда нормальной фотокамеры под рукой просто нет...

Павел Михайлович Маркин – один из самых известных фотографов Санкт-Петербурга, декан легендарного Факультета фотокорреспондентов имени Ю. А. Гальперина и Заслуженный работник культуры России, провел свою лекцию в Главном здании Российской национальной библиотеки (СПб) в рамках цикла творческих встреч "ОБЪЕКТИВно: Фотографы об искусстве фотографии"...

Профессиональный фотограф и дизайнер Алексей Егоров в своем мастер-классе рассказывает о продюссировании, организации и проведении фотосъёмки, останавливаясь подробно на теме взаимодействия с моделью, даёт рекомендации и проводит разбор типичных ошибок...

Не секрет, что множество именитых фирм выпускают качественные и дорогие объективы для смартфонов и их цена начинается от 80$.
Однако, на рынке есть множество бюджетных аналогов и сегодня у меня в руках два комплекта из Китая, за 12$ каждый…

Основатель крупнейшей фотошколы в Екатеринбурге, преподаватель фотографии с 2005 года, квалифицированный фотограф FEP, Илья Строков в своем мастер-классе, начиная с понятия «Портрет», рассказывает об основных источниках света: рисующем, заполняющем, контровом, фоновом, моделирующем. Подробно останавливается на психологии вносимой светом, правильном и неправильном заполнении; влиянии контраста на восприятие портрета...

Мы продолжаем серию выпусков о съемке на мобильные устройства и сегодня на повестке дня двойная экспозиция.
Это великолепный жанр комбинирования фотографий, но требующий взвешенного анализа того, что и как вы хотите снять...

В своем мастер-классе Игорь Пискарев (Гильдия Фотографов) рассказывает о тонкостях работы с известными людьми, раскрывает секреты "голливудского света" и "обложечных портретов", а также делится важными нюансами общения фотографа с моделями...